街頭唱遊人 -- 阿杰

文/籃
感謝天，還有人這麼愛音樂；感謝時代，讓我們不被商業利益綁架聽覺；感謝小巫(本名巫姿惠)和旋轉木馬，證明通往夢想還有第三條路。
今年初，一個寒流壟罩的週末夜，關渡的台灣藝術大學還飄著雨絲，校園裡的男男女女都用圍巾和毛衣包裹自己，好在這個寒雨夜裡維持基本的行動能力，儘管會因過低的氣溫偶而打起寒顫，每一口呼吸也都揚起一陣白煙，但落在山腰上的貳樓咖啡廳卻還是聚了一群人，他們屏氣凝神，他們隨樂擺動，這是小巫跟旋轉木馬第一次在貳樓咖啡廳的演出。冷的雨，冷的夜，溫暖的心，溫暖的旋律。
我認識小巫是因為我們是同事，而我知道她在玩樂團是因為公司地下室的一把吉他。當時她是雜誌編輯，白天忙於編務，晚上下了班，就得背著吉他去練團，而且正計畫著錄製自己的第一張唱片。「只想做個紀念」，那時小巫的是這麼說的。但幾次演出之後，許多的正面迴響加上親友的熱情鼓勵，這個「紀念」已經在八月初正式對外發行，更值得驕傲的是，他們獨立發行。他們讓我體悟到一件事，原來夢想不是離開校園便結束，而是必須帶著它、背著它，直到你躺下。
中學的時候，小巫就開始創作了。當遭身的朋友都哼唱著當紅的流行歌曲來抒發情緒時，小巫卻試著用自己的曲和詞來紀錄自己小小的心思，那些很生澀的青春。有次她還很異想天開的把自己的創作錄在錄音帶裡，趁著參加張惠妹簽唱會的機會，把它偷偷塞給了張惠妹，「這是我寫的歌，請妳聽聽看。」當時還是新人的張惠妹接過那捲錄音帶，道了聲：「謝謝」，接著便把那捲錄音帶遞給了後面的工作人員，最後的結果可想而知，有誰會相信一位高中生可以做出什麼好作品？並不是明星夢發酵，表演慾作祟，創作跟歌唱對小巫來說反倒更像一種發洩，要把心裡頭那股巨大的感情，溢滿的感動，透過音樂的形式，傾倒出來，希望讓更多人聽見，讓更多人感動。
唱歌跟玩音樂在當時升學主義掛帥的社會裡，是件不被允許的事，年輕人所有的生命事件都必須與升學相關，小巫也不例外。直到考上了政大新聞，小巫才算是真正開始了她的創作生涯。她很努力的寫歌，很努力的學吉他，幾乎把所有心力都投注進去。那時候的她為了不打擾室友唸書，還特地去租了一間小房間來練歌、練吉他。但是一次預付半年的房租，幾乎完全花光了她所有的生活費，她也不敢讓父母知道，只能勉強度日，甚至還得靠朋友接濟。她的吉他老師董運昌也在那個時候幫了她許多，時常會在練完吉他後招待她一起去吃晚餐，說是招待，其實也不過是頓百元不到的米粉湯加小菜，雖然便宜，卻也飽暖了師徒兩人。那段辛苦的日子是她創作力最豐沛的時期，幾乎旋轉木馬大部分的歌曲都在那個時候完成，在一間舊舊的小房間裡，一把吉他，一支筆，一本筆記本，一個愛寫歌的女生。
大學時期的小巫非常積極的參加學校裡的歌唱比賽－金旋獎，每年她都沒有錯過，甚至畢業了也還以「大五」的身分參加，她戲稱自己領了張歌唱比賽的全勤獎。她最後一次參加金旋獎(第十九屆)也是旋轉木馬的第一次公開表演，臨時成軍才一個多月的旋轉木馬依然進入決賽，在38隊中名列第四，小巫的創作實力備受肯定。而這也不是她首次獲獎，有次她以個人身分參加的創作曲「困」，是第十七屆金旋獎的季軍，當年的評審施人誠看到在台上演唱「責問」的小巫，給的評語寫著：「指日可待的搖滾女星」。
唱片工業或者說音樂工業本來就是絕對的商業考量，以獲利為主的操作模式必然注重包裝與行銷，於是標準是市場的、制度是市場的，市場之外便無話可說。只是為了等待一紙合約而被埋沒的人才太多，而人們依然渴望聽見挑心動情的好音樂。對此，我不置可否，我想說的是「選擇」，你可以選擇接受，或者不。小巫和旋轉木馬選擇了靠自己的力量來跨出這萬分艱難的第一步。
他們自己花錢租錄音室，自己找朋友設計CD封面，自己花錢後製唱片，自己找管道發行，所有的成員都是身兼二職，不但要顧及家庭和工作，還得分出心思來弄唱片的事情。儘管進度一拖再拖，但旋轉木馬的第一張EP《繫》，總算在八月完成了，接下來他們還有許多的發行計畫要推動，要在主流市場中闢出另一條道路，他們的努力不單單是為了自己，也是為了所有想要獨立發行的人而做。小巫說﹕「這就像是一個實驗」。她要把這過程和結果都紀錄下來，讓後繼之秀有可以因循的經驗，她也希望所有已經走在這條路上的朋友能夠響應她，一起來推動獨立發行的市場，讓台灣的音樂市場更多元、更豐富。